Дети в творчестве американского художника Norman Rockwell
- Рубрика: Занимательные истории
- Виды творчества: Живопись и рисование
Несколько лет назад в интернете в какой-то подборке об иностранных художниках я наткнулась на картину, которая очаровала меня своим сюжетом. К сожалению, сопроводительного текста не было. Я тут же стала искать изображение и погрузилась в результаты поиска на несколько часов. Это был такой восторг! Все сюжеты были восхитительны и со смыслом. Они вызывали такую бурю эмоций! Особенно я была под впечатлением от картин с детьми. Это был американский художник и иллюстратор Норман Роквелл.
Норман Роквелл (Norman Percevel Rockwell) родился в 3 февраля 1894 года в Нью-Йорке. Самыми первыми его учителями стали отец, который работал на текстильной фабрике и дед, который был бедным художником-эмигрантом из Англии. Именно от деда мальчик унаследовал любовь к деталям. Любимым писателем Нормана в то время был Чарльз Диккенс и он частенько раисовал его героев, что позволило ему развить свое воображение и перестать копировать чужие работы.
Серьезно обучаться живописи Норман начал в Нью-йоркской школе искусств (The New York School of Art), когда ему было 14 лет. Затем через 2 года продолжил обучение в Национальной академии дизайна, после чего перевелся в творческую группу Art Students League (Лиге студентов-художников). Его учителями стали Джордж Бриджмана и Томас Фогарти, который оказал наибольшее влияние на творчество Нормана Роквелла.
Примерно в 15 лет он начал карьеру свободного художника и успех не заставил себя ждать. Молодежные журналы делали ему множество заказов на иллюстрации и всю свою последующую жизнь Норман, в первую очередь, считал себя художником-иллюстратором. Кроме того, ему предложили стать ведущим художником в Boys’ Life (официальное издание бойскаутов Америки). В 21 год у Нормана появилась своя студия и пошли заказы отсерьезных изданий, таких как Life, Literary Digest и других. Свою первую журнальную обложку художник создал в возрасте 22-х лет для издания The Saturday Evening Post. В этот период он начинает много зарабатывать и делает предложение своей девушке Ирэн О’Конор. Осенью они поженились и переехали в новый дом в Нью-Рошель, Нью-Йорк.
В апреле 1917 году Роквелл вступил в армию, мечтая стать героем, но его заставляют работать художником. Он имеет огромное количество свободного времени, заказов и денег. В 20-е годы у него появляется возможность много путешествовать в Европу и южную Америку, где его с удовольствием принимают во всех высших кругах. А в 1929 году наступает кризис в американской экономике и его браке, он разводится.
В 1930 году он женится во второй раз на Мэри Родос Барстоу. Они переезжают из Нью-Йорка в городок Арлингтон в штате Вермонт. Художник начинает больше внимания в своих работах уделять американской жизни в небольших городках. Соседские дети и его 3-е сыновей становятся прекрасными моделями для Нормана. Именно в этот период появляются трогательные семейные сценки, в том числе и с участием детей. Все его истории, рассказанные в картинах и иллюстрациях — это истории о повседневной жизни в мельчайших подробностях. Конечно же, многие его работы, идеализировали мир, но он создавал этот американский идеальный мир с невероятной теплотой и юмором.
Однако Нормана Роквелла начинает привлекать и политическая тематика. Сильное впечатление на него произвело выступление президента Франклина Рузвельта в Конгрессе в 1943 году. После этого Роквелл создал свою знаменитую серию картин «Американские свободы» («Four Freedoms») с которой он объездил всю страну. Выставки принесли ему 130 миллионов долларов, которые он полностью отдал на военные нужды. Однако, он не оставляет и детскую тему, рисуя соседских мальчишек в военной форме. В этом же году случился пожар в его студии и большинство его работ сгорело и семья переезжает в Вэст-Арлингтон. В 1953 году Роквелл вместе с семьей переехал в Стокбридж, штат Массачусетс, где он продолжил неустанно работать. Это десятилетие заканчивается трагической гибелью его жены Мэри.
В 1960 году художник опубликовал автобиографическую книгу «My Adventures as an Illustrator». В 1961 он встречает Молли Пандерсон, женится на ней и пара много путешествует. В 1963 году Роквелл прекратил сотрудничество с The Saturday Evening Post. В течении 10 последующих лет он рисовал для журнала Look, иллюстрируя материалы, посвященные борьбе с нищетой, гражданскому праву, и исследованиям космоса.
В 1967 году Норман Роквелл для американского журнала для иллюстрации к серии статей о жизни в Советском Союзе пишет картину «Look Magazine» «Русские школьники» («Русский класс», Russian Schoolroom, The Russian Classroom, или Russian Schoolchildren). На картине изображены советские школьники, сидящие за партами в классе. Они как бы слушают преподавателя. Но на учительском столе перед ними стоит бюст Владимира Ильича Ленина и складывается впечатление, что пионеры смотрят именно на него и внимают только ему. Сзади на стене виден лозунг «Учиться, учиться и учиться». Однако, среди детей присутствует один мальчик, который отвлеченно смотрит в окно.
Бытует мнение, что Норман Роквелл никогда не был в Советском Союзе, а фотографии, которые он использовал в качестве основы, он нашел в журнале «Семья и школа». Однако, в биографии Роквелла, написанной Деборой Соломон, есть упоминание о поездке в СССР.
В 1969 году Роквелл передал свои работы историческому обществу Old Corner House Stockbridge, которое затем стало музеем, названным его именем. А в 1970-м художник удостоился почетнейшей награды: президентской медали Свободы (Presidential Medal of Freedom) за свои яркие и характерные изображения американской жизни.
В своей книге 1978 года «Портрет Роквелла: Интимная биография», Норман так говорит о секрете своего долголетия: «Ну, может быть, секрет многих художников, живущих так долго, в том, что каждая их картина представляет собой новое приключение. Они всегда смотрят вперед и тянутся к чему-то новому и интересному. Секрет заключается в том, чтобы не оглядываться». Скончался Норман Роквелл в возрасте 84 лет 8 ноября 1978 года в Стокбридже, он был самым известным американским художником прошлого века.
В настоящее время в Музее Нормана Роквелла в городе Стокбридж, штат Массачусетс, где художник прожил последние 25 лет своей жизни хранятся наиболее яркие его работы. Там можно увидеть обложки журнала Saturday Evening Post которые он оформлял, его известные картины Four Freedoms и Stockbridge Main Street at Christmas. Кроме 574 его оригинальных работ в музее хранится около 100,000 различных его фотографий, писем и деловых документов.
О судьба картины «Русские школьники» Стивен Спилберг вполне мог снять захватывающий фильм, если бы не стал главным героем этой детективной истории. В 1968 году Джек Соломон, известный галерист, купил картину. В июне 1973 года ее похитили из картинной галереи в Клейтоне (Сент-Луис, Миссури). На целые 15 лет след картины был утерян. И вдруг, в 1988 году на аукционе в Новом Орлеане работу выставили на продажу. Более того, она была куплена примерно за 70 тыс. долларов. А упомянутый ранее режиссёр Стивен Спилберг в 1989 году стал следующим владельцем «Русского класса», но купил он работу уже за 200 тыс. долларов. Причем арт-дилер, продавший картину, работал легально и гарантировал покупателю юридическую чистоту сделки. Но в 2007 году случился казус. Ассистент Спилберга увидел эту работу в списке ФБР с похищенными предметами искусства. Тут то все и началось.
Первый продавец картины Джек Соломон, который еще в 1996 году обанкротился, решил поправить свои дела и подал иск против Спилберга и ФБР. Он утверждал, что бюро знало о том, что картина находится в розыске, но не предприняло никаких действий. Другой арт-дилер Джуди Гоффман Катлер, которая продала картину Спилбергу, подала встречный иск против Соломона и британского агентства по розыску краденых произведений искусства Art Loss Register. Она утверждала, что предпринятое ими расследование привело к расторжению контракта между ней и Спилбергом. Ущерб она оценила в 25 миллионов долларов.
В апреле 2010 года суд вынес решение по этому делу в пользу Спилберга, закрепив его законное право на работу Роквелла. Был принят во внимание тот факт, что в 1988 году сотрудники ФБР видели выставленную на торги картину. Согласно материалам дела, ими было проведено расследование, в ходе которого вопрос о принадлежности картины был улажен, поэтому продажа «Русских школьников» была законной. Из всего этого следовало, что помещение работы Роквелла в список ФБР было простой ошибкой. Кроме того, истец Соломон в 1988 году уже получил компенсацию в 20 тысяч долларов от страховой компании после того, как увидел пропавшую картину на торгах и сообщил об этом аукционному дому. Сейчас картина Роквелла «Русские школьники» оценивается в 700 тысяч долларов.
Еще одна картина Нормана Роквелла «Saying Grace» («Застольная молитва») была продана на аукционе Сотбис за 46 миллионов долларов 4 декабря 2013 в Нью-Йорке. Она стала самым дорогим произведением американского реалистического искусства, когда-либо проданным на торгах.
Вот так неожиданно для меня нашелся «русский след» с детективной историей в творчестве неизвестного мне ранее американского художника-реалиста Нормана Роквелла. А первоначально привлекла мое внимание работа, которую я выставила как заглавное фото на странице темы.
Творчество этого выдающегося художника открыло мне целый захватывающий мир детства, мир взаимоотношений детей со взрослыми, а также домашними питомцами. Сюжеты картин не выглядят постановочными, а его герои невероятно обаятельны. Создается впечатление, что проходя мимо, ты заглянул в чью-то жизнь, да так и застыл на месте не в силах отвести взгляда. В картинах настолько точно подмечены детские проблемы, их радости и печали, настолько реалистично переданы детские эмоции и реакция на них взрослых, что не устаешь поражаться не только художественному мастерству художника, но и его таланту тонкого психолога. Он уделяет большое внимание проделкам малышей, вызывая неизменную ностальгию у взрослых по собственному детству и «старых добрых беззаботных временах».
Теперь я приглашаю вас окунуться в тот мир эмоций, который пережила я, впервые познакомившись с работами этого замечательного художника!