Как нарисовать горы
Горы - что может быть величественнее и прекрасней? Заснеженные вершины или глубокие ущелья, острые пики, теряющиеся где-то в облаках – красота гор завораживает и даже иногда пугает. Сегодня мы расскажем, как же начинающим поэтапно нарисовать простой горный пейзаж различными материалами.
Как рисовать горы
Для того, чтобы создать иллюзию многоплановости и глубины изображения, вспомним законы воздушной перспективы, которая особенно важна как раз в горных пейзажах. При этом воздушная перспектива работает вне зависимости от художественного материала – её законы работают и в графике, и в живописи.
Основные правила воздушной перспективы заключаются в том, что:
- Чем дальше от нас расположен объект, тем менее чёткими становятся его контуры и границы светотени.
- На дальнем плане светлые объекты кажутся темнее, а тёмные – наоборот светлее.
- Чем дальше от нас объект, тем более сдержанным по цвету его нужно изображать. Совсем далёкие объекты практически монохромные.
- И самое простое правило – чем дальше от нас объект, тем выше он расположен на картине.
Для наглядности можем подобрать красивый референс, поскольку начинающим
художникам иногда бывает сложно придумать сюжет «из головы». Глядя на готовую картинку, замечаем, что горы можно схематично представить в виде разных по величине треугольников.
Если отталкиваться от этой формы, то даже новичкам будет проще
нарисовать любой горный пейзаж.
Как рисовать горы акварелью поэтапно
Для работы нам понадобятся:
- Акварельная бумага плотностью не ниже 200 г/м 2 ;
- Самый простой набор акварельных красок;
- Мягкая плоская кисть;
- Небольшая круглая кисть;
- Малярный скотч.
Для начала закрепим лист акварельной бумаги на планшете или столе малярным скотчем, чтобы бумагу не повело от воды. Вооружимся твёрдым карандашом и, едва касаясь бумаги, сделаем набросок будущего рисунка. Как и в первом случае, намечаем общий контур, а затем добавляем неровности. Можно изобразить далёкую горную гряду – оставляем примерно четверть листа сверху – для неба и примерно столько же – для поля у подножия гор.
В оставшееся пространство вписываем силуэт гор, прорисовывая хребты и вершины. Главное, не переусердствовать с карандашом – он может просвечивать сквозь акварель.
Круглой кистью смачиваем водой участок листа, где будет небо, стараясь не заходить за контуры гор, и начинаем творить. На палитре разводим с водой синюю краску, например ультрамарин, и начинаем закрашивать небо. Сверху делаем небо более насыщенным по цвету, постепенно высветляя к горизонту.
Можем взять скомканную бумажную салфетку и, лёгким движением промакнув некоторые участки, добавить облаков. Пока небо не высохло, подчеркнём нижний краешек облаков более тёмным цветом.
Ждём пока небо подсохнет и аккуратно смачиваем водой участок листа, на котором будут горы, стараясь не выходить за контуры и не размыть уже нанесённую краску. Продумаем, с какой стороны будет свет. Теперь разводим на палитре тот же синий, который использовали для неба, только совсем бледно, и тонкой кисточкой закладываем лёгкие тени. Не закрашиваем всю поверхность гор, а намечаем теневые участки. Где-то потемнее, где-то посветлее – главное, чтобы гора не сливалась по оттенку с небом.
Проходим цветом под линиями хребтов, добавляем тени у подножия гор. Следующим этапом добавляем к синему замесу совсем каплю чёрного и аккуратно прокрашиваем участки, которые максимально затенены. Где-то тени можно сделать чуть более синими, где-то немного сероватыми. Прорабатываем рельеф, добавляя теневых участков и подчёркивая хребты. Можно оставить белые места там, где будет лежать снег или сделать светло-голубой замес и расположить где-нибудь в трещине на склоне причудливой формы ледник.
Затеняем пространство у подножия гор лёгкими мазками, идущими по форме горы - можно добавить в замес каплю зелёного. Ближе к центру композиции делаем более насыщенные тени, постепенно бледнеющие к краям – так мы лучше передадим глубину пространства. Стараемся оставлять между мазками немного воздуха – краска ещё расплывётся от воды и получится эффект туманной дымки.
Когда краска немного подсохла, делаем более тёмный замес синего с чёрным и лёгкими короткими мазками добавляем тона на теневые участки, чтобы ещё больше увеличить контрастность и проявить рельеф. Помним, что самые тёмные тени – на границе со светом. Не боимся добавлять неровности и камни.
Теперь нужно подождать, пока краска полностью высохнет и аккуратно смочить водой нижнюю часть листа, не заходя на горы, чтобы проработать первый план. Горы на нашем рисунке самые важные, поэтому первый план не будем делать сложным, чтобы он не отвлекал от главного.
Сначала закрасим участок земли сиеной, стараясь сделать плавный переход тона и сделать нижнюю часть темнее верхней. Можно пройтись по краю листа жжёной умброй. Теперь набираем на кисточку зелёную краску и точечными мазками закрашиваем поле, стараясь оставлять просветы, чтобы было видно немного земли.
Делаем на палитре замес зелёного с каплей чёрного и тоненько прокрашиваем границу между землёй и горами. Краска сама замешается, как ей захочется, главное, чтобы не потекла вверх. Можем добавить немного тёмных пятен и ниже. Теперь можно немного пошалить – закроем верхнюю часть картины бумагой, наберём на кисть какую-нибудь яркую краску, например жёлтую или карминовую, и побрызгаем на нижнюю часть.
Простой горный пейзаж акварелью готов. Работу надо обязательно высушить и только потом отрывать скотч, чтобы бумага расправилась и не пошла волнами.
Рисуем горы гуашью
С гуашью работать проще, чем с акварелью – она никуда не течёт и вполне предсказуема.
Для работы нам понадобятся:
- Бумага для рисования плотностью не ниже 160 г/м 2 ;
- Самый простой набор гуашевых красок;
- Небольшая круглая кисть;
- Мастихин или пластиковая карта
- Малярный скотч.
Приклеим бумагу к рабочей поверхности малярным скотчем и начнём нашу картину снова с неба. Пусть на этот раз оно будет розовых рассветных тонов. Начинаем работу сверху вниз. Сначала наносим голубую краску, замешанную с белилами. Затем постепенно вводим розоватые оттенки, смешивая красную краску с белилами. Ближе к середине листа добавляем немного желтизны.
Ждём, пока гуашь подсохнет, и тёмно-синей краской тоненько намечаем силуэт гор – в этот раз обойдёмся без карандашного наброска. Закрашиваем весь силуэт синим цветом с добавлением белил, затем создаём рельеф тёмно-синей краской. Можно добавить в цвет немного фиолетового. Накладываем тени. Поскольку мы пишем рассвет, резких и контрастных переходов от света к тени быть не должно. И снова ждём, когда краска высохнет.
Следующим этапом наносим на склоны гор белила, немного смешанные с синим, но не сплошным слоем, а там, где должен быть снег. Можно воспользоваться мастихином или пластиковой картой. Тем же мастихином очень удобно процарапать слой белил ломаными линиями, чтобы изобразить трещины и ущелья. Смотрим, куда ещё можно добавить света, а где усилить тени, чтобы наш пейзаж получился наиболее выразительным.
Можем вооружиться тоненькой кисточкой и чёрной краской добавить на склоны мелкими штрихами деревца. Тщательно промываем кисть, замешиваем на палитре совсем бледный розовый цвет и аккуратно проходим по вершинкам, чтобы казалось, что горы уже подсвечены лучами восходящего солнца.
Работа готова. После высыхания можем отклеить скотч и любоваться красивым горным пейзажем.
Мы снова показали вам, что рисовать может каждый и даже такой, казалось бы, сложный сюжет как горы, доступен даже новичку. Главное – не бояться ошибаться и пробовать новое.
Найдите для себя референсы, которые хотелось бы перенести на бумагу,
внимательно рассмотрите все детали, выберете материал, который вам ближе и
приступайте к работе. Творчество прекрасно во всех своих проявлениях.