yandex

Поклонение Волхвов - Пизано Никколо

Ошибка в тексте ?

Выделите ее мышкой и нажмите

Ctrl + Enter
Поклонение Волхвов
Поклонение Волхвов
Автор: Пизано Никколо
Местонахождение: Кафедра баптистерия, Пиза, Италия
Произведение: Рельеф «Поклонение Волхвов»
Жанр: Скульптура
Год создания: 1255 – 1260 гг.
Эпоха: Средние века, Проторенессанс
Эпизод в Библии:

Описание произведения

Мраморный рельеф «Поклонение Волхвов» был создан итальянским мастером Никколо Пизано для украшения кафедры пизанского баптистерия в середине XIII века. Многофигурная композиция рельефа представляет библейскую сцену принесения волхвами даров Младенцу Иисусу.

В правой части композиции находится Святое Семейство – Богоматерь, держащая на коленях Божественного Младенца и Иосиф Обручник, стоящий за Ней. Поднятая скульптором на возвышение, доминирующая фигура Марии, с монументальными, но мягкими округлыми пластичными формами, передаёт всю нежность и любовь Матери. Подвижная детская фигурка Иисуса исполнена естественной грации.

В центре рельефа представлены фигуры трёх мудрецов, пришедших в Вифлеем с Востока для поклонения Спасителю. Волхвы – благочестивые, мудрые люди родом из Персии или древней Вавилонии, «усердные к вере и предметам святым». Увидев на небе знамение, Вифлеемскую звезду, они идут поклониться будущему Мессии, появление которого предсказывали ещё древние пророки.

В Библии волхвы называются царями, их имена Мельхиор, Гаспар и Валтасар. Мельхиор, седовласый старец, изображён стоящим на коленях перед Младенцем Иисусом. По преданию, в подарок Господу он принёс золото. За его фигурой также преклонил колени Валтасар, «смуглый муж средних лет», который преподносит Иисусу смирну – благовонное вещество для посмертного умащения тел. Гаспар, безбородый юноша, принесший ладан, изображён стоящим за ними. Дары, которые принесли волхвы, символичны: золото преподносят царям, ладан – священникам, смирну – тем, кто должен умереть.

За волхвами, в левой части рельефа, стоят их кони, на которых благородные мужи и предприняли своё дальнее путешествие. В середине верхней части клейма представлена фигура ангела, который явился волхвам во сне и сказал им возвращаться из Вифлеема «путём иным», чтобы не выдать Младенца, будущего царя Иудейского, Ироду.

Фигуры рельефа монументальны, облачены в тяжёлые драпировки и гармонично скомпонованы в отдельные сцены. Николо Пизано, используя световые и пластические эффекты, мастерски оживляет камень, наделяя его человеческими эмоциями. Вниманием к скульптурным деталям – тщательной проработкой ликов и жестов, подчёркивается динамика всей композиции.

История создания

В 1255 году Никколо Пизано со своими учениками, молодыми скульпторами, в число которых входил и Арнольфо ди Камбио, будущий великий мастер Проторенессанса, начинает создавать кафедру для баптистерия в Пизе. Эта работа, изображающая новозаветные сюжеты, впервые была подписана мастером. В оформлении кафедры присутствует значительное влияние античной скульптуры времён императора Августа, которую Пизано тщательно изучал.

Сама кафедра представляет собой монументальный мраморный шестигранник, который опирается на готические арки, поддерживаемые высокими колоннами. В арках расположены фигуры четырёх Добродетелей, Иоанна Крестителя и Архангела Михаила. На рельефах из каррарского мрамора представлены сцены из жизни Иисуса Христа: Благовещение и Рождество, Поклонение Волхвов, Принесение во Храм, Распятие и Страшный Суд. При работе над ними, кроме последних двух сцен, мастер также использовал античные приёмы. Рельеф Распятия выполнен с использованием византийского стиля, а Страшный Суд – в духе французской готики.

Отношение автора к вере

О личной жизни Никколо Пизано известно немного – в то время ещё не было традиции написания прижизненных биографий выдающихся мастеров. Однако об отношении художника к вере и церкви всегда можно судить по его работам. На протяжении своей плодотворной жизни, Никколо Пизано, сначала один, а затем с сыном Джованни, создал ряд скульптурных композиций на религиозную тематику, а также ряд архитектурных проектов знаменитых церквей Италии.

Отец и сын Пизано являлись создателями величественного Сиенского собора, что, безусловно, говорит об их приверженности христианским ценностям. В своих статуях и рельефных композициях Никколо наделяет Святых человеческими чертами, живыми и естественными. Его работы на библейские сюжеты предельно эмоциональны и правдивы, и выражают истинные чувства художника.

Биография

Никколо Пизано, архитектор и основоположник школы итальянской скульптуры эпохи Проторенессанса, родился в Апулии приблизительно в 1220 – 1225 годах (точная дата его рождения неизвестна). Предположительно, обучался ремеслу в местных мастерских, выполнявших архитектурные и скульптурные заказы императорского двора Фридриха II. В 1245 году Никколо уехал в Тоскану и работал в Кастелло дель Императоре в Прато, а позднее переехал в Лукку. Там, на северном тимпане собора Святого Мартина им были созданы рельефы «Рождество», «Поклонение волхвов» и «Снятие с креста».

В Пизе скульптор обосновался в конце 1240-х годов. Здесь родился его сын Джованни, впоследствии продолживший дело отца. В 1255 году мастер получил заказ на создание кафедры для пизанского баптистерия, его он выполнял с учениками – Арнольфо ди Камбио и Лапо ди Ричевуто. Рельефы кафедры со сценами жизни Христа являются шедеврами мировой скульптуры. Между 1260 и 1264 годами Пизано завершил строительство сложного купола пизанского баптистерия, состоящего из полусферической и усечённой конической частей. Фасад баптистерия позднее оформил скульптурами уже сын Никколо, Джованни.

Кафедральный собор в честь Вознесения Пресвятой Девы Марии, расположенный на площади Пьяцца дель Дуомо в тосканском городе Сиена, великолепный памятник итальянской готики, также является творением замечательных архитекторов – отца и сына, Николо и Джованни Пизано. В 1265 году скульптор начал работу над кафедрой Сиенского собора. Она напоминает ранее созданную пизанскую, но больше и роскошнее. В работе над ней Пизано также помогали ученики – сын Джованни, Лапо ди Ричевуто, Арнольфо ди Камбио и другие.

Дата смерти выдающегося мастера Проторенессанса точно не определена, предположительно она находится между 1278 и 1284 годами.

Автор текста: Марина Румянцева

Оставить комментарий